以浮雕(参见“浮雕”[relief sculpture])或以圆雕的形式，用石头、木头、象牙(参见“根付”[netsuke])、泥土及金属等材料加以造型、铸模的艺术。雕塑师最喜用石头，尤其用大理石雕塑，因为它是室外雕塑最经久的材料。^*非洲艺术(Africanart)和中世纪室内雕塑(参见“木雕”[wood carving])以木质为主。泥土多用于雕塑前期的模拟造型，以便日后以金属铸之。铜为人们最喜爱的浇铸金属，然而在20世纪铝、铁和金属薄板的使用也日见增加。大多数人类文明都有雕塑传世。已知最早的作品有旧石器时代的人与动物的造型品，据考其具有宗教意义。有的雕塑构勒得更为精细，能显示出社会组织的等级制度，这早在公元前3000年前的古埃及就出现了。公元前5世纪至前4世纪，古典希腊雕刻随着^*普拉克西特利斯(Praxiteles)、^*菲迪亚斯(Phidias)和其他一些人的作品一起崛起。罗马人随即发展了这些古典主题，引入更多拟人化画像雕刻。印度从公元前2世纪起，日本从6世纪起，中国从7世纪起，雕刻主要用于表现佛陀及其生涯。在中世纪欧洲，雕刻主要是建筑的一种装饰。此后在意大利文艺复兴中古典主义再度兴起，涌现出重要的雕刻家如^*多那太罗(Donatello)和^*米开朗琪罗(Michelangelo)的作品。文艺复兴思想在欧洲其他国家的传播造就了法国让·^*古戎(Goujon)和英国格林林·^*吉本斯(Gibbons)的作品。而巴罗克式雕刻在^*贝尔尼尼(Bernini)的精湛技巧中更见辉煌。18世纪的新古典主义表现出对古希腊造型的重视。19世纪杰出的浪漫主义雕刻家有^*罗丹(Rodin)。20世纪后，虽然形象雕刻传统由雕刻家如马里诺·^*马里尼(Marini)和思斯特·^*巴尔拉赫(Barlach)继续保持，但半抽象和抽象雕刻由于受到非洲和其他原始雕刻的影响，已经成为雕刻的主要表现形式。半抽象雕刻包括^*莫迪里阿尼(Modigliani)、^*爱泼斯坦(Epstein)和亨利·^*穆尔(Moore)的创新作品以及雅克·^*里普希茨(Lipchitz)的几何图造型和康斯坦丁·^*布朗库西(Brancusi)的简化雕刻。抽象或非表现式的雕刻包括^*阿尔普(Arp)的有机抽象雕刻和瑙姆·^*伽勃(Gabo)(参见“构成主义”[constructivism])的几何构成雕刻。活动雕塑和环境雕刻也是20世纪的独特产物。活动雕塑，即以马达、磁场或气流驱动的雕刻，由伽勃和亚历山大·^*考尔德(Calder)开其先河。环境雕刻是一种环境的再创造，如20世纪60年代克拉斯·^*奥顿伯格(Oldenburg)的波普艺术作品。雕刻的主要用途一在建筑，一在纪念。

雕塑 罗丹与《人的召唤》石膏原型。